In einer Branche, die oft von Logos, Trends und ständigen Neuerungen geprägt ist, hat das in Florenz ansässige Unternehmen Bottega Di Sguardi hat sich seinen Ruf dadurch erarbeitet, dass es einen anderen Weg eingeschlagen hat. Es ist mehr als nur ein Optikergeschäft – es ist zu einem Anziehungspunkt für alle geworden, die Individualität, handwerkliches Können und eine tiefere Verbindung zu den Gegenständen suchen, die sie tragen.
Unter der Leitung des Gründers Simone Ghedini, Bottega Di Sguardi hat sich zu einer der angesehensten unabhängigen Adressen für Brillen in Europa entwickelt und zieht Liebhaber aus aller Welt an, die nicht nur nach Florenz reisen, um eine Brille zu kaufen, sondern um eine einzigartige Perspektive auf Ästhetik, Identität und Kultur zu erleben.
Wir haben uns mit Simone zusammengesetzt, um über die Entwicklung der Brillenbranche, die Philosophie hinter seiner sorgfältig zusammengestellten Auswahl, den Wert handwerklicher Arbeit und darüber zu sprechen, warum die Zukunft der Brillenbranche möglicherweise weniger mit Produkten und mehr mit Bedeutung zu tun hat.

Ich glaube, jeder Brillenliebhaber, der nach Florenz kommt, kennt Ihr Geschäft bereits. Wie sind Sie zu dieser Branche gekommen? Welche Geschichte steckt hinter „Bottega Di Sguardi“?
Ich hätte mir nie träumen lassen, ein Optikergeschäft zu eröffnen.
Die gab es bereits.
Ich träumte davon, einen Ort zu schaffen, den es noch nicht gab.
Ein Ort, an dem Brillen nicht mehr nur ein einfaches Produkt sind, sondern zu Kultur, Identität und Selbstverwirklichung werden.
Als ich anfing, gingen die meisten Leute in ein Geschäft, um eine bestimmte Marke zu kaufen.
Ich wollte einen Ort schaffen, an dem Menschen etwas über sich selbst entdecken können.
Heute ist es mein Traum, dass die „Bottega Di Sguardi“ zu einem Ort wird, den die Menschen unbedingt besuchen möchten, wenn sie in Florenz ankommen – genauso wie sie eine Galerie, ein Museum oder eine besondere Sehenswürdigkeit der Stadt besuchen würden.
Das Spannendste daran ist, dass dieser Traum bereits Tag für Tag Gestalt annimmt.
Eine Brille ist nur der Anfang.
Die wahre Zufriedenheit stellt sich ein, wenn jemand in den Spiegel schaut und etwas an sich entdeckt, das er zuvor nicht sehen konnte.

Wie schätzen Sie den Brillenmarkt heute ein?
Ich glaube, dass die Branche den Menschen jahrelang vorgeschrieben hat, was sie begehren sollen.
Wir machen genau das Gegenteil.
Wir versuchen, ihnen zu vermitteln, was sie wirklich ausmacht.
Ich glaube nicht, dass die Herausforderung heute darin besteht, sich zwischen Logos und Authentizität zu entscheiden.
Ich glaube, die eigentliche Herausforderung besteht darin, etwas zu finden, das Bedeutung hat.
Wenn jemand die Geschichte hinter einer Marke entdeckt – warum sie ins Leben gerufen wurde, welche Menschen dahinter stehen und welche Kultur sie prägt –, verändert sich der Wert des Produkts völlig.

Brillen sind nicht mehr nur etwas, das man trägt, sondern etwas, über das man Geschichten erzählt.
Schließlich ist eine Brille ein einzigartiges Objekt: Sie befindet sich stets zwischen uns und der Welt.
Es geht darum, wie wir andere sehen – und auch darum, wie andere uns sehen.
Und wenn ein Kunde zu uns zurückkommt und erzählt, dass ihn jemand auf der Straße angesprochen hat, um ihn nach seiner Brille zu fragen, dann passiert etwas ganz Besonderes.
Das bedeutet, dass es diesem Objekt gelungen ist, eine Geschichte zu erzählen, noch bevor die Person überhaupt den Mund aufgemacht hat.

Bottega Di Sguardi hat sich eine starke Identität rund um unabhängige Marken und Nischenprodukte aufgebaut. Nach welchen Kriterien wählen Sie eine neue Marke aus?
Ich wähle keine Marken aus.
Ich kuratiere eine Sammlung.
Das ist ein riesiger Unterschied.
Viele Menschen kaufen sich nach der Marktlage.
Ich verfolge eine ästhetische Leidenschaft.
Jede Marke, die bei Bottega Di Sguardi vertreten ist, muss dazu beitragen, eine Vision zu vermitteln.
Ich habe kein Interesse daran, viele Marken zu führen.
Ich möchte gerne die richtigen haben.
Es gibt wunderbare Marken, die niemals in mein Geschäft kommen würden.
Nicht, weil sie nicht stichhaltig wären, sondern weil sie nicht zu der Vision passen, die ich zu verwirklichen versuche.
Wenn man unseren Raum betritt, muss alles zum selben Universum gehören und gleichzeitig unterschiedliche Charakterzüge aufweisen.

Sie betonen oft, dass eine Brille eine Geschichte erzählen und den Stil einer Person prägen sollte. Wie gewinnen Sie Einblick in die Persönlichkeit eines Kunden?
Das Erste, was wir tun, ist, nicht über Brillen zu sprechen.
Wir sprechen über die Person.
Ich möchte wissen, wer vor mir steht.
Was sie tun.
Wie sie leben.
Wovon sie träumen.
Was sie der Welt mitteilen möchten.
Oft kommen die Leute in der Annahme, dass sie eine Brille suchen.
In Wirklichkeit sind sie auf der Suche nach einer Identität.
Das Faszinierendste daran ist, dass sie manchmal etwas über sich selbst entdecken, das zwar schon da war, aber noch nicht zum Ausdruck gekommen war.
Wir verkaufen keine Rahmen.
Wir versuchen, etwas sichtbar zu machen, das zuvor unsichtbar war.
Und genau das macht unsere Arbeit so außergewöhnlich.

Heutzutage werden ständig neue Kollektionen und neue Modelle auf den Markt gebracht. Glauben Sie, dass die Branche zu viel und zu schnell produziert?
Auf jeden Fall.
Das Problem ist jedoch nicht die Menge.
Es ist die Geschwindigkeit.
Wir haben uns an den Gedanken gewöhnt, dass jede Jahreszeit etwas Neues erfordert.
Ich bin genau der gegenteiligen Meinung.

Eine gute Brille sollte man nicht ersetzen.
Es sollte erhalten bleiben.
Brillen sind wie die Fotografie.
Es erzählt die Geschichte davon, wer wir zu einem bestimmten Zeitpunkt in unserem Leben waren.
In zwanzig Jahren sollten wir in der Lage sein, eine Schublade zu öffnen, einen Bilderrahmen in die Hand zu nehmen und uns sofort daran zu erinnern, wer wir waren, als wir ihn ausgesucht haben.
Deshalb hat eine Brille für uns nicht nur einen ästhetischen, sondern auch einen emotionalen Wert.
Ich stelle mir gerne ein Zuhause vor, das eine Bibliothek für Bücher, einen Weinkeller und einen eigenen Schrank für Brillen hat.
Gegenstände, die unsere Geschichte erzählen.

Japan und japanische Handwerkskunst spielen in den Kollektionen von Bottega Di Sguardi oft eine wichtige Rolle. Was unterscheidet Ihrer Meinung nach ein authentisches handgefertigtes Produkt wirklich von einem in Massenproduktion hergestellten?
Ich liebe Japan nicht, weil es gute Produkte herstellt.
Ich liebe Japan, weil dort Dinge geschätzt werden, die Zeit erfordern.
Heute leben wir in einer Kultur der Unmittelbarkeit.
Die japanische Kultur entwickelt sich in die entgegengesetzte Richtung.
Es zelebriert Geduld, Wiederholung und das beharrliche Streben nach Perfektion.
Wenn ich einen großartigen japanischen Rahmen in den Händen halte, sehe ich darin nicht einfach nur ein Produkt.
Ich sehe, wie viel Zeit jemand dafür aufgewendet hat.
Und ich glaube, dass der wahre Luxus unserer Zeit genau darin besteht: Zeit.

Wenn heute ein 25-Jähriger und ein 60-Jähriger in Ihr Geschäft kämen, glauben Sie, dass es immer noch Generationsunterschiede bei der Auswahl von Brillen gibt?
Ich glaube, es ist weniger eine Frage des Alters als vielmehr eine Frage des Bewusstseins.
Mit sechzig trifft man oft Menschen, die sich selbst sehr gut kennen.
Mit fünfundzwanzig treffen wir auf Menschen, die noch dabei sind, ihre eigene ästhetische Sprache zu entwickeln.
Aber beide brauchen dasselbe.
Man sollte ihm zuhören.
Der Unterschied besteht darin, dass wir bei jüngeren Klienten oft auch Aufklärungsarbeit leisten.
Wir sagen ihnen nicht, wofür sie sich entscheiden sollen.
Wir bringen ihnen bei, wie man sieht.
Denn wenn man lernt, genau hinzuschauen, fängt man auch an, bessere Entscheidungen zu treffen.
Letztendlich geht es uns nicht darum, mehr Brillen zu verkaufen.
Damit soll das ästhetische Empfinden der Menschen geschärft werden.
Und das gilt für jedes Alter.

Wenn Sie eine Brille auswählen müssten, die die Philosophie von Bottega Di Sguardi wirklich verkörpert, welche wäre das und warum?
Der Rahmen, der „Bottega Di Sguardi“ darstellt, existiert nicht.
Denn bei unserer Philosophie geht es nicht darum, ein Modell zu verkaufen.
Es geht darum, jedem Menschen dabei zu helfen, seinen eigenen Weg zu finden.
Es könnte sich um japanisches Titan handeln.
Es könnte sich um Naturhorn handeln.
Das kann ein auffälliges Acetatgestell sein oder eines, das fast unsichtbar ist.
Die Form spielt keine Rolle.
Das Material spielt keine Rolle.
Der Preis spielt keine Rolle.
Das Gefühl schon.
Wenn es in unserer Arbeit eine erkennbare Handschrift gibt, dann ist es nicht eine Brille.
Es ist dieser Moment, in dem jemand in den Spiegel schaut und sagt:
“Da ist es. Das bin ich.”
Das ist die Philosophie von Bottega Di Sguardi.
Und für mich wird das nie aus der Mode kommen.

In einer Zeit, in der sich ein Großteil der Brillenbranche auf Beschleunigung, saisonale Markteinführungen und Sichtbarkeit konzentriert, bietet Bottega Di Sguardi eine überzeugende Alternative: Entschleunigung.
Für Simone Ghedini, Brillen sind nicht nur eine Produktkategorie, sondern ein Medium, durch das Menschen ihre Identität, ihre Erinnerungen und ihre persönliche Kultur zum Ausdruck bringen. Seine Philosophie stellt herkömmliche Denkweisen im Einzelhandel in Frage und ersetzt Transaktionen durch Gespräche und Konsum durch Entdeckungen.
Vielleicht ist das der Grund, warum Liebhaber immer wieder nach Florenz reisen, um die „Bottega Di Sguardi“ zu besuchen. Sie sind nicht einfach nur auf der Suche nach Bilderrahmen.
Sie suchen nach einem klareren Abbild ihrer selbst.
Und in einem zunehmend umkämpften Markt ist das vielleicht der seltenste Luxus von allen.