A Pagani aposta que o próximo símbolo de estatuto social no mundo dos óculos não terá o aspeto de um

A jovem marca italiana está a construir a sua identidade em torno dos materiais, da durabilidade e de uma forma mais discreta de confiança.

No mundo dos óculos, a inovação radical tornou-se a norma. Silhuetas exageradas, proporções improváveis e armações concebidas para chamar a atenção num scroll, em vez de resistirem a uma década, transformaram a novidade numa fórmula cada vez mais previsível.

Pagani está a fazer a aposta contrária: num mercado repleto de ruído visual, a contenção pode ser a posição mais radical de todas.

Fundada em 2023 por Enrico e Marco Pagani, a marca italiana de óculos entra no mercado com Matéria-prima, uma coleção de estreia composta por onze peças, no âmbito da sua série P0. Em vez de a encararem como mais um lançamento sazonal, os fundadores descrevem a coleção como o início de uma linguagem de design permanente.

Inspirado por Alberto Burri e pelo movimento mais vasto da Arte Povera, Matéria-prima coloca o material no centro da obra. A referência é absorvida, em vez de reproduzida: as superfícies rachadas de Burri e a matéria em bruto e imperfeita são traduzidas em quadros que transmitem uma sensação escultural, tátil e deliberadamente enraizada.

Alguns modelos são totalmente tratados com jato de areia, transformando o acetato numa superfície mais semelhante à argila cozida do que ao plástico polido. Outros mantêm o seu brilho, criando uma tensão controlada entre textura e requinte. A paleta de tons terrosos — preto, bordô, champanhe, castanho âmbar, verde garrafa, azul-marinho e cinzento — foi selecionada pela forma como reage à luz natural, em vez de pelo impacto visual imediato.

Produzida na própria oficina italiana da marca a partir de acetato Takiron Rowland, com ferragens prateadas e detalhes acabados à mão, a coleção apresenta o luxo discreto como algo mais substancial do que uma marca discreta. Aqui, o luxo é transmitido através do peso, das proporções, da textura e das marcas do processo de fabrico.

É também um apelo ao equilíbrio e à estabilidade. Num panorama da moda cada vez mais dominado por absurdos de design, por objetos distorcidos em nome da novidade apenas para provar que são novos, a serenidade de Pagani parece deliberada, quase desafiadora.

A primeira campanha da marca dá continuidade a essa linha de pensamento. Fotografada por Julien Sage nas ruas do centro de Los Angeles, a campanha coloca dois jovens profissionais ao lado de um defensor público na casa dos sessenta anos, captado durante o seu dia de trabalho real. Contra a geometria brutalista da cidade, as sombras marcantes e a luz implacável, as peças são apresentadas como objetos para se viver, em vez de acessórios combinados para uma única imagem.

“Não queríamos lançar uma coleção, queríamos criar uma linguagem,” afirma Marco Pagani. A campanha reforça ainda mais essa ideia: a marca “não precisa de gritar; precisa de se manter firme.”

A aposta comercial é clara. A Pagani pede aos clientes que reconheçam o artesanato sem o apoio de um logótipo chamativo ou de uma silhueta deliberadamente invulgar. Mas à medida que o «luxo discreto» vai para além de uma tendência e se encaminha para um desejo mais amplo de permanência, essa contenção poderá tornar-se a marca distintiva mais reconhecível da marca.

A Pagani não oferece espetáculos visuais. Oferece algo mais difícil de fabricar: uma visão suficientemente sólida para perdurar.