パガーニは、次なるステータスシンボルとなるアイウェアは、従来のアイウェアとは異なるデザインになるだろうと見込んでいる

このイタリアの新進ブランドは、素材、永続性、そして控えめな自信を軸に、独自のアイデンティティを築き上げている。.

アイウェア業界において、革新はもはや当たり前となっている。誇張されたシルエット、常識外れのプロポーション、そして10年持ちこたえることよりも「スクロール」を勝ち取ることを目的に設計されたフレーム――こうした要素が、かつては斬新だったものを、ますます予測可能な定石へと変えてしまった。.

パガーニ は、それとは正反対の賭けに出ている。視覚的なノイズが溢れかえる市場において、節度こそが、何よりも過激な姿勢なのかもしれない。.

2023年にエンリコとマルコ・パガーニによって設立されたこのイタリアのアイウェアブランドは、 マテリア・プリマ, 、P0シリーズにおける11点からなるデビューコレクション。創業者たちは、これを単なる季節ごとの新作コレクションとしてではなく、恒久的なデザイン言語の始まりであると位置付けている。.

アルベルト・ブッリと、より広義のアルテ・ポーヴェラ運動に触発され、, マテリア・プリマ 素材そのものを主役として扱っている。参照された要素は再現されるのではなく、作品に溶け込んでいる。ブリのひび割れた表面や、荒削りで不完全な素材は、彫刻的で、触覚的な、そして意図的に地に足のついた印象を与えるフレームへと昇華されている。.

一部のモデルは全面にサンドブラスト加工が施されており、アセテートを、磨かれたプラスチックというよりは、焼成された粘土に近い質感へと変貌させています。一方、光沢を残したモデルもあり、質感と洗練さの間に絶妙な緊張感を生み出しています。 ブラック、ボルドー、シャンパン、アンバーブラウン、ボトルグリーン、ネイビー、グレーといったアースカラーの配色は、一目で与える視覚的なインパクトよりも、自然光との調和を重視して選ばれました。.

同ブランドのイタリアにある自社工房で、タキロ・ローランド製のアセテートを使用し、シルバーの金具と手作業による仕上げを施して製作されたこのコレクションは、控えめなブランディング以上の、より実質的な「静かなラグジュアリー」を体現しています。ここでは、重み、プロポーション、質感、そして職人技の痕跡を通じて、ラグジュアリーが表現されています。.

それはまた、バランスと安定性を重視する姿勢の表れでもある。デザイン上の不条理がますます蔓延し、単に「新しい」ことを証明するためだけに奇抜さを追求して歪められたオブジェが溢れるファッション界において、パガーニの落ち着きは意図的なものであり、ほとんど反抗的さえあるように感じられる。.

同ブランドの初のキャンペーンは、その考え方をさらに発展させたものだ。 ロサンゼルス・ダウンタウンの街角でジュリアン・セージが撮影したこのキャンペーンでは、2人の若手ビジネスパーソンと、60代の公選弁護人が、彼の実際の勤務風景の中で並んで写し出されています。都市のブルータリズム的な幾何学的な造形、鋭い影、そして容赦ない光という背景の中で、これらのフレームは、単一のイメージのためにスタイリングされたアクセサリーというよりも、むしろ「その中で生活するためのオブジェ」として提示されています。.

“私たちはコレクションを発表したいわけではなく、新たな表現の扉を開きたかったのです。,”」とマルコ・パガーニ氏は語る。このキャンペーンは、その主張をさらに際立たせている。同ブランドは「“大声で叫ぶ必要はない。自分の立場を貫く必要があるのだ。.”

その商業的な狙いは明らかだ。パガーニは、派手なロゴや意図的に奇抜なシルエットといった「安心感」を一切与えずに、顧客に職人技を認めてもらおうとしている。しかし、「静かなラグジュアリー」が単なるトレンドの域を超え、永続性へのより広範な欲求へと移行するにつれ、その控えめな姿勢こそが、このブランドを最も際立たせる特徴となるかもしれない。.

パガーニは、目を見張るような派手な演出を提供するわけではありません。同社が提供するのは、製造がより困難な、長く続くほどに揺るぎない視点なのです。.