밀란 루네티에가 안경 소매업의 미래가 달라질 것이라고 생각하는 이유

경쟁이 치열한 독립 안경 시장에서, 인기 있는 브랜드를 취급하는 것만으로는 더 이상 충분하지 않습니다. 눈에 띄는 부티크들은 점점 더 제품 주변에 고객들이 안경을 적극적으로 찾지 않을 때조차 다시 찾고 싶어 하는 특별한 공간을 만들어낼 수 있는 곳들입니다.

에서 밀란 루네티에, 파리 11구에서, 그 세계는 시각적 기교, 개성 있는 스타일, 음악, 그리고 환대가 어우러져 만들어집니다.

2011년 샤론 거리(Rue de Charonne)에 문을 연 이 부티크는 전통적인 역할에 착안하여 기획되었으며, lunetier: 안경을 단순한 패션 아이템이 아니라, 기술적이며 정교하게 제작된, 그리고 지극히 개인적인 사물로 이해하는 사람. 이러한 차별점은 고객 경험 전반을 형성합니다.

매장에는 전시된 안경테가 거의 없습니다. 방문객에게 끝없이 늘어선 제품들을 한꺼번에 보여주는 대신, 직원들은 고객의 얼굴형, 처방전, 일상 습관, 스타일 감각에 맞춰 안경테를 엄선합니다. 그 결과, 이는 일반적인 쇼핑 경험이라기보다는 개인 맞춤형 상담에 더 가깝습니다.

현재 선곡 목록은 정평이 난 아티스트부터 다소 실험적인 아티스트까지 폭넓게 아우르며, 여기에는 다음이 포함됩니다. 카메만넨, Ahlem, 오스카 매그너슨, 앤 & 발렌틴, 리가드, 자크 마리 메이지, 커틀러와 그로스, 탕헤르 항구 그리고 오드 헤루아르. 하지만 이 컬렉션의 가치는 브랜드 수에 있는 것이 아니라, 팀이 프레임과 착용자, 라이프스타일 사이에서 만들어내는 연결고리에 더 크게 달려 있다.

이러한 큐레이터적 접근 방식은 탄탄한 광학 인프라에 의해 뒷받침됩니다. 부티크 아래층에는 전용 굴절 검사실이 마련되어 있으며, 2019년에 인근에 문을 연 ‘스튜디오 ML’은 수리 및 복원 서비스로 사업 영역을 확장하고 있습니다. 패션과 기술 분야는 별개의 영역으로 취급되지 않습니다. 양쪽은 서로에게 신뢰성을 더해줍니다.

안경점에서 문화 공간으로

하지만 밀라노를 점점 더 차별화시키는 것은 안경 주변에서 벌어지는 모든 일들이다.

이 부티크는 오랫동안 디자이너, 음악가, 예술가들과 협업해 왔으며, 다양한 행사를 통해 고객들을 파리의 광범위한 창작 커뮤니티와 연결해 왔습니다. 이 부티크의 프로그램에는 ‘음악의 날(Fête de la Musique)’ 기념 행사, 예술가 위촉 프로젝트, 그리고 단순한 소매 홍보 활동이라기보다는 일시적인 문화적 공간으로 기획된 신제품 출시 행사 등이 포함되어 있습니다.

최근 안경 브랜드 BAARS와의 협업이 이러한 전략을 잘 보여줍니다. 새로운 안경테 출시 행사는 은하계를 테마로 한 이브닝 이벤트로 진행되었으며, 이를 위해 특별히 제작된 무대 세트와 한정판 컬렉터스 아이템이 마련되었습니다. 고객, 크리에이티브 전문가, 독립 안경 업계 관계자들은 전통적인 판매 프레젠테이션이 아닌, 모두가 함께 공유하는 경험을 중심으로 한 자리에 모였습니다.

2027년에 예정된 또 다른 협업 프로젝트에서는 크리에이티브 파트너와 독점적으로 디자인한 프레임을 선보일 예정입니다.

이러한 프로젝트들은 명품 소매업계에서 일어나고 있는 광범위한 변화를 반영합니다. 제품이 온라인에서 더욱 두드러지게 노출되고 인기 브랜드에 대한 접근성이 확대됨에 따라, 오프라인 매장은 단순히 상품의 구할 수 있는 여부와는 별개로 차별화된 가치를 제공해야 합니다. 커뮤니티, 분위기, 문화적 관련성은 그 자체로 상업적 차별화 요소로 자리 잡고 있습니다.

밀란의 새로운 얼굴이자 현재 브랜드의 크리에이티브 방향을 주도하고 있는 톰 플로락의 지휘 아래, 이 부티크는 이 아이디어를 한 단계 더 발전시키기 위해 준비 중이다.

눈뿐만 아니라 귀를 위한 디자인

음악은 이미 밀라노의 정체성에서 핵심적인 위치를 차지하고 있지만, 이 매장은 현재 사운드 시스템을 전면적으로 재설계할 계획을 세우고 있습니다. 그 목표는 단순히 배경 음악을 개선하는 데 그치지 않습니다. 고객과 방문객을 위해 더욱 세심하게 기획된 청취 경험을 선사하는 동시에, 이벤트와 협업을 위한 새로운 가능성을 열어가는 데 있습니다.

안경 전문점의 경우, 음향에 투자하는 것이 본업과 직접적인 관련이 없어 보일 수 있습니다. 하지만 실제로는 이것이 밀라노가 현대적인 소매업을 어떻게 이해하고 있는지를 보여줍니다. 음악은 사람들이 공간에 머무는 시간, 그 공간을 어떻게 기억하는지, 그리고 그 환경이 단순히 거래를 위한 공간으로 느껴지는지 아니면 환영받는 공간으로 느껴지는지에 영향을 미칩니다. 조명, 가구, 상품 구성, 서비스와 함께 고려할 때, 음향은 매장의 건축적 요소 중 하나가 됩니다.

기회이자 도전은, 경험이 광학 전문성을 가리지 않도록 하면서 이러한 분위기를 지속적인 가치로 전환하는 것입니다. 밀라노의 해법은 이 직업을 lunetier 그 중심에 있습니다. 각종 행사가 사람들을 매장으로 끌어들이는 계기는 될 수 있지만, 전문적인 지식, 세심하게 선별된 상품 구성, 그리고 상담 시 드러나는 인간적인 배려야말로 고객들이 다시 방문하는 이유가 됩니다.

“경험’이라는 표현이 자주 쓰이면서도 그 정의는 거의 명확히 밝혀지지 않는 이 분야에서, 이러한 균형은 매우 중요합니다. 밀라노에서는 ”경험’이 그 자체를 위한 화려한 쇼를 의미하지 않습니다. 그것은 대화와 발견, 그리고 신뢰를 위한 여건을 조성하는 것을 의미합니다.

고객들은 액자를 사러 왔다가, 이전에 알지 못했던 디자이너를 만나고, 음악을 감상하며, 예술가를 만나거나, 부담스럽지 않으면서도 세심하게 꾸며진 공간에서 단순히 시간을 보낼 수도 있습니다.

따라서 밀란 루네티에의 다음 단계는 안경 전문점을 다른 무언가로 바꾸는 것이 아닙니다. 안경 전문점이 가질 수 있는 가능성을 넓혀 나가는 것입니다.

오프라인 소매업의 미래를 둘러싼 논쟁이 여전히 이어지고 있는 업계에서, 밀라노는 파리 특유의 매력을 제시합니다. 정교하면서도 편안하고, 기술적으로는 탄탄하면서도 문화적으로는 호기심이 넘치며, 머물 가치가 있는 공간에 머무는 것에서 오는 점점 더 소중해지는 즐거움을 중심으로 구축된 매력입니다.