O culto de Rigards: Porque é que está a surgir a próxima potência dos óculos de vanguarda

No mundo dos óculos de vanguarda, a beleza nunca teve a ver com perfeição. Sempre pertenceu ao estranho, ao não convencional e às peças de objectos emocionalmente carregados que desafiam o utilizador em vez de simplesmente o decorarem. Durante anos, grande parte desse território foi dominado pela Kuboraum, cuja filosofia mascarada transformou os óculos em identidade e performance. Mas um outro nome tem vindo a mover-se progressivamente do underground para uma audiência global mais alargada: Rigards.

Fundada em 2012 por Ti Kwa e Jean-Marc Virard, Em 2007, a Rigards entrou no mercado com uma proposta totalmente diferente. Em vez de perseguir tendências ou uma estética de luxo polida, a marca concentrou-se no artesanato em bruto, no design não conformista e em materiais não convencionais. O chifre natural, a prata esterlina, o cobre e as texturas acabadas à mão tornaram-se parte da sua linguagem visual, criando armações que se assemelhavam mais a objectos esculturais do que a acessórios de moda.  

A Rigards opera num segmento em que os produtos raramente são comprados apenas pela sua função. Os consumidores estão a investir em narrativas, ideologia e identidade. A própria empresa descreve a sua estética como sendo atraída por formas que “não são convencionalmente belas”, com inspiração nas texturas e imperfeições encontradas na natureza.

Este posicionamento é importante porque o mercado de luxo está a mudar cada vez mais para comunidades em vez de categorias. Os consumidores já não compram apenas óculos; compram mundos. A distinção pode parecer subtil, mas explica por que razão algumas marcas independentes evoluem para além dos produtos e se tornam símbolos culturais.

Rigards parece pertencer cada vez mais a essa categoria.

Está a tornar-se menos uma marca de óculos e mais aquilo a que a moda chama cada vez mais marcas de culto, que criam uma lealdade intensa através de uma estética e de valores partilhados, em vez de uma visibilidade de massas. A mesma dinâmica ajudou a elevar marcas como Rick Owens ou Boris Bidjan Saberi de comunidades de nicho a forças culturais influentes.

A questão interessante já não é saber se a Rigards tem credibilidade em termos de design. É evidente que tem. As suas colaborações, processos artesanais e forte identidade visual já garantiram essa posição.

A questão mais interessante é saber se a Rigards consegue fazer evoluir a sua presença digital para corresponder à força do seu produto físico.

Em torno da marca online, surgiram conceitos experimentais e direcções criativas especulativas, incluindo ideias visuais associadas a Gabinete Gautier. Estes conceitos sugerem uma identidade digital radicalmente diferente: uma identidade mais envolvente, editorial e emocional, em vez de simplesmente transacional.

Se for executada em grande escala, esta mudança poderá reposicionar fundamentalmente a Rigards no mercado.

A história da moda de luxo demonstra repetidamente que o design, por si só, raramente cria líderes de categoria. As marcas mais fortes compreendem que a perceção é concebida com tanto cuidado como o próprio produto. Atualmente, a presença digital funciona como uma arquitetura do desejo. Molda a descoberta, a narrativa e a relevância cultural.

A Rigards já possui a parte difícil: uma linguagem visual distinta que não pode ser facilmente copiada.

O que potencialmente lhe falta é a amplificação.

Porque em 2026, um design de produto excecional sem uma narrativa digital excecional é cada vez mais como construir uma obra-prima e escondê-la numa galeria sem entrada.

E talvez seja essa a lição mais interessante em torno de Rigards: no luxo contemporâneo, o futuro pertence não apenas àqueles que criam o estranho, mas àqueles que sabem como tornar o estranho visível.