Wanneer brillen tot bloei komen: FOR ART’S SAKE en de nieuwe taal van sculpturale luxe

De sector legt vaak de nadruk op het verfijnen van wat er al is, in plaats van de vorm zelf ter discussie te stellen. Maar er ontstaat steeds meer een nieuwe ontwerptaal, waarin schoonheid wordt gevonden in onregelmatigheid, zachtheid en organische spanning. Een beweging die verder kijkt dan de geometrie en zich richt op de natuur.

Wanneer de “schoonheid van het vreemde” wordt gedomineerd door één enkel merk, wordt het belangrijk om nieuwe abstracte kaders met organische vormen in de schijnwerpers te zetten.

Met zijn op bloemen geïnspireerde creaties, OMWILLE VAN DE KUNST benadert dat gesprek vanuit een ander perspectief: sculpturale eenvoud.

De meest interessante organische vormen zijn vaak juist die welke we in winkelomgevingen zelden tegenkomen. De natuur ontwerpt niet op basis van symmetrie of herhaling. Een bloemblad vouwt zich op onverwachte wijze. Een stengel buigt zonder precisie. Schoonheid schuilt in subtiele onvolkomenheden en vreemde verhoudingen.

Dat idee staat centraal in werken als Calla en Tulip.

De Calla-zonnebril gaat verder dan het traditionele ontwerp van brillen en neigt meer naar een draagbaar beeldhouwwerk: een proces dat begint als een schets en zich ontwikkelt tot een concrete vorm. Van schets tot beeldhouwwerk: elk detail wordt zorgvuldig met de hand vervaardigd en is geïnspireerd door de instinctieve architectuur van de natuur. Het resultaat is niet zomaar een montuur, maar een bloem die is omgezet in acetaat en structuur.

Tulip I volgt een vergelijkbare poëtische lijn. Het ontwerp, geïnspireerd op het werk van Georgia O’Keeffe, kenmerkt zich door een opvallend montuur van acetaat, gecombineerd met een sculpturaal tulpendetail langs de pootjes. Stengelachtige rondingen ondersteunen het montuur met een bijna vloeiende beweging, waardoor een object ontstaat dat romantisch, sensueel en uiterst artistiek aandoet.

In een markt die overspoeld wordt door bekende vormen, bieden deze stukken iets wat in de luxesector steeds waardevoller wordt: een blijvende indruk.

Want echte luxe draait tegenwoordig steeds minder om overdaad en steeds meer om emotionele reacties. Het gaat minder om het toevoegen van complexiteit en meer om het creëren van objecten met uitstraling.

En soms zit de krachtigste boodschap niet in scherpere lijnen of opvallendere branding.

Wanneer de “schoonheid van het vreemde” wordt gedomineerd door één enkele esthetiek, is het belangrijk om nieuwe abstracte vormen in de discussie te brengen.

OMWILLE VAN DE KUNST benadert dit vanuit een zachtere en meer romantische invalshoek. Opgericht in Londen door Xiwen Zhang en Yannis Makridis, het merk is ontstaan vanuit het idee dat brillen een plek kunnen innemen ergens tussen mode, kunst en beeldhouwkunst in. In plaats van brillen te beschouwen als een functioneel accessoire, verandert het merk ze in objecten waarmee je jezelf kunt uitdrukken. 

Want luxe betekent niet altijd dat je er meer aan moet toevoegen. Soms is luxe juist dat je een kader tot zijn recht laat komen.