マサダブランクーシと日本の精密さの融合

国、文化、製造地域、そして管理された視点は、言語の一部となった。そうして私たちは、忘れかけていた名前に立ち戻ることになった： マサダ.

MASSADAが突然現れたからではない。まったく逆だ。あるブランドはより大きくなり、あるブランドはより深くなるからだ。.

MASSADAは、シンプルさがミニマリズムであることをやめ、知的なデザインになり始める領域に存在している。MASSADAは、この静かなラグジュアリーの時代において、かつてないほど本物である。その背後にある知的で芸術的な精神によって、時代を先取りしているのだ。.

この独立系家族経営ブランドは、アイウェアに対する一風変わった哲学を掲げている。 オブジェ, 数学、建築、彫刻、工業精度の間のどこか。このブランドは、ファッションレーベルというよりも、アートとサイエンスの融合であると自らを表現している。. 

多くのアイウェアブランドが流行を追い求めるのに対し、MASSADAは構造にこだわっているように見える。.

その視覚言語はほとんど建築的だ。幾何学的なフォルムは、装飾的というよりむしろ計算されているように感じられ、過剰になることなく彫刻的である。その結果、臨床的な正確さを保ちながら感情的な表現力を感じさせる、稀有なカテゴリーのアイウェアが誕生した。.

ルーマニアの彫刻家、コンスタンチン・ブランクーシとのつながりが必然的に感じられるのは、おそらくそのためだろう。.

ブランクーシは何十年もかけて余分なものを取り除き、足し算ではなく削減によって純粋な形を追求した。MASSADAも同様の規律をもってアイウェアに取り組んでいるようだ。例えば、彼らのフレーム「Pogany」は、ブランクーシの「Pogany」に直接影響を受けている。 マドモアゼル・ポガニ, 抽象的な目の形状をウェアラブルな形に変換する。.  

しかし、ブランクーシは大きな星座の中の一点にすぎない。.

MASSADAは、建築、彫刻、数学、映画、現代美術から引用し、領域を超えて移動する美的語彙を構築している。スウェーデン。スイス。イタリア。日本。ルーマニア。複数の文化が断片化することなく、同じ対象に入っていく。.  

MASSADAは2018年から2019年にかけて、野生の自然をフィーチャーしたキャンペーンを初めて目にし、私たちの心に刻み込まれた。同じようなビジュアル・ナラティブやシンボルが主流のファッションやアイウェア・ブランドに登場し始めるずっと前のことだ。そのとき、何か変わったものがあった。.

そして日本だ。.

というのも、アイデアは大陸を旅しても、実行は驚くほど正確になるからだ。.

フレームは、日本の鯖江地方とイタリアの厳選された工房で職人によって手作りされ、チタン工学、日本のアセテート、手作業による仕上げ工程を組み合わせている。新しいモデルは、しばしば長いプロトタイピング・サイクルを必要とし、そこでは意図的にスピードが方程式から取り除かれる。.  

今日、アイウェア業界がしばしばマーケティング用語としてクラフトマンシップを語るとき、MASSADAはほとんど哲学のようにアプローチしている。.

皮肉なことに、このブランドには派手さが感じられない。.

大げさなロゴはない。攻撃的なストーリーテリングはしない。トレンドを追わない。.

巨大な複雑さを秘めたクリーンなライン。.

それこそが、今、MASSADAが必要とされていることなのかもしれない。.

というのも、知名度にますます執着するこの業界において、見世物的なものよりも実質的なものを選ぶブランドには新鮮さがあるからだ。.

そして、高級アイウェアの未来は、人目を引こうとするブランドのものではないのかもしれない。.

もしかしたら、人々を二度見させるブランドのものかもしれない。.