今日のアイウェア市場では、奇妙な美しさの分野がますます集中している。多くの眼鏡店は、強い共鳴と確立された市場力を持つ代理店がプッシュするブランドは自動的に売れると思い込んで、有名な名前だけに目を向け続けている。その思い込みは往々にして間違っている。.

いくつかの市場では、“奇妙な ”あるいは前衛的なアイウェアは、小さなサークルのような表現構造によって効果的にコントロールされており、そこでは競合他社が互いに類似し始め、おなじみのパターンに従ってテリトリーと物語を分割している。ブランドは次から次へと、同じ有名な木に引き寄せられ、そもそもなぜ皆がその木の下に立っているのかを問うことはほとんどない。.
小売業者やバイヤーにとって、これは不快だが重要な問題を提起している。ディスカバリーは流通政治の二の次になってしまったのか?知名度と創造性を混同していないだろうか?

しかし、このような力学の外側には、抽象的で、非凡で、同時に美しいブランドが存在する別の世界がある。ブランドは、大音量のマーケティング・マシンではなく、本物の視点という、製造がはるかに困難なものを持ってやってくる。.
それこそがここでの使命であり、見るに値するアイデアに注目を集めることである。.

そのうちのひとつが ウージック・ジョー.
ベルギー、アントワープでデザイン。日本製。.
Wujic Joは、アイウェア界に数年前から存在するブランドだが、そのデザイン言語と職人技のレベルを考えると、驚くほど過小評価されている。このレーベルは、デザイナー ジョウ・ウジッチ, アントワープ王立美術アカデミーを卒業した彼は、ファッションとアイウェアの道を、偶然とは思えないコラボレーションや経験を通して歩んできた。修士課程在学中のテオ・アイウェアとの仕事が決定的な瞬間となり、やがて彼自身のビジョンを確立する方向へと導いた。.

純粋に光学的思考から生まれたブランドとは異なり、Wujic Joはファッションのストーリーテリングから生まれた。自身のレーベルを立ち上げる前、このデザイナーは影響力のある有名ブランドや高級メゾンで働き、フレームが単なるアクセサリーとしてではなく、物語性のあるオブジェとして機能することを理解していた。.

コンセプト自体が映画的だ。.
アイウェアとオートバイが出会ったら?銃器?紳士服の仕立て?機械仕掛けのオブジェ?
これらは直訳ではない。Wujic Joは工業的なものを参考にし、彫刻的な形に再構築している。曲線と直線は互いに緊張関係にある。フレームが落とす影は構図の一部となる。厚みは精密にコントロールされ、アセテートとチタンは素材としてではなく、構造的な道具として使われる。.

その結果、現代のアイウェアには珍しくなりつつある、着られなくなることなく、見慣れないと感じられるシルエットが生まれた。.
多くの実験的なブランドは、それ自体のために奇抜さを追求する。Wujic Joはバランスに重きを置いているようだ。混沌の下には抑制があり、挑発の下には洗練がある。.
ボッターとの仕事を含む最近のコラボレーションは、このレーベルをランウェイへと押し上げ、より幅広いファッションの話題へと発展させた。.

皮肉なことに、この業界で最も興味深いブランドのいくつかは、声高なエージェント・システムに参加していないために、まさに隠れたままなのである。.
しかし、発見は決して簡単なものではなかったのかもしれない。.
アイウェアの未来は、時に最も有名な木の下にあるわけではない。.
まったく別の場所に生えていることもある。.