{"id":6909,"date":"2026-09-13T16:50:24","date_gmt":"2026-09-13T16:50:24","guid":{"rendered":"https:\/\/curatedoptics.com\/?p=6909"},"modified":"2026-09-13T16:58:36","modified_gmt":"2026-09-13T16:58:36","slug":"conheca-a-nova-geracao-que-esta-a-transformar-silenciosamente-o-setor-dos-oculos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/curatedoptics.com\/pt\/meet-the-new-generation-quietly-changing-the-eyewear-industry\/","title":{"rendered":"Conhe\u00e7a a nova gera\u00e7\u00e3o que est\u00e1 a transformar silenciosamente o setor dos \u00f3culos"},"content":{"rendered":"

Quatro designers. Quatro pontos de vista distintos. Todos na casa dos trinta e poucos anos. Uma mudan\u00e7a inconfund\u00edvel na forma como os \u00f3culos s\u00e3o concebidos, apresentados e entendidos.<\/p>\n\n\n\n

Os \u00f3culos est\u00e3o a tornar-se mais do que simples \u00f3culos.<\/p>\n\n\n\n

A mudan\u00e7a \u00e9 suficientemente subtil para escapar \u00e0s m\u00e9tricas habituais. Pode n\u00e3o ser vis\u00edvel nos relat\u00f3rios trimestrais de vendas, nos stands das feiras comerciais ou nos n\u00fameros das contas. No entanto, se olhar com mais aten\u00e7\u00e3o, os sinais est\u00e3o por todo o lado: nas vitrinas, nas campanhas, na tipografia e na forma cada vez mais seletiva como as lojas organizam os seus expositores. Acima de tudo, consegue perceb\u00ea-la na forma como certas marcas come\u00e7aram a comunicar.<\/p>\n\n\n\n

Talvez estejamos a assistir ao in\u00edcio de uma verdadeira mudan\u00e7a.<\/p>\n\n\n\n

O trabalho artesanal j\u00e1 n\u00e3o \u00e9 suficiente<\/p>\n\n\n\n

H\u00e1 muito tempo que a Eyewear se tornou muito competente na fabrica\u00e7\u00e3o de \u00f3culos.<\/p>\n\n\n\n

Acetato de excelente qualidade. Tit\u00e2nio japon\u00eas. Acabamento artesanal. F\u00e1bricas tradicionais. A ind\u00fastria aprendeu o vocabul\u00e1rio e repetiu-o at\u00e9 que o pr\u00f3prio artesanato se tornou uma estrat\u00e9gia de marketing.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Mas uma constru\u00e7\u00e3o excecional j\u00e1 n\u00e3o \u00e9 suficiente para criar uma marca excecional. As marcas mais interessantes no setor dos \u00f3culos j\u00e1 compreendem isso. Est\u00e3o a desenvolver uma linguagem de design que vai muito al\u00e9m da moldura.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

A montagem \u00e9 importante. A embalagem \u00e9 importante. A fotografia, a tipografia e a pessoa que usa a arma\u00e7\u00e3o s\u00e3o todas importantes. At\u00e9 mesmo as palavras que uma marca utiliza para se descrever s\u00e3o importantes.<\/p>\n\n\n\n

Estas coisas podem parecer superficiais, mas, no seu conjunto, representam algo muito mais profundo: constru\u00e7\u00e3o do mundo.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

As marcas mais fortes j\u00e1 n\u00e3o se limitam a perguntar apenas:, \u201cComo \u00e9 que podemos fazer uma moldura melhor?\u201d <\/strong>Est\u00e3o a perguntar:, \u201cComo \u00e9 o nosso mundo?\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Ent\u00e3o, quem \u00e9 que o est\u00e1 a construir?<\/p>\n\n\n\n

\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Kevin Godart Elbaz \u2013 SATO: duas perspetivas, uma tens\u00e3o criativa<\/strong>.<\/h2>\n\n\n\n

SATO <\/a>\u00e9 um dos exemplos mais impressionantes, n\u00e3o apenas devido aos quadros, mas tamb\u00e9m devido \u00e0 colis\u00e3o que se verifica por tr\u00e1s deles.<\/p>\n\n\n\n

Kevin Godart-Elbaz e J\u00e9r\u00e9mie Gamon trazem duas experi\u00eancias e duas perspetivas distintas. O instinto visual de Kevin vai muito al\u00e9m dos \u00f3culos. A sua fotografia revela um fasc\u00ednio pela arquitetura, pela moda, pelas pessoas, pelas texturas e pelos detalhes curiosos que a maioria de n\u00f3s ignoraria completamente.<\/p>\n\n\n\n

A fotografia revela-nos algo \u00edntimo sobre uma pessoa criativa: aquilo que ela escolhe reparar. E aquilo a que prestamos aten\u00e7\u00e3o acaba por se tornar parte do que criamos.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

A SATO n\u00e3o d\u00e1 a sensa\u00e7\u00e3o de que um ponto de vista se sobreponha ao outro. D\u00e1 a sensa\u00e7\u00e3o de tens\u00e3o: precis\u00e3o e instinto, o Jap\u00e3o e o Ocidente, o passado e o futuro, estrutura e atitude.<\/p>\n\n\n\n

Duas linguagens criativas encontram-se no mesmo objeto. A Eque M supervisiona a produ\u00e7\u00e3o no Jap\u00e3o, enquanto em retalhistas influentes como a Puyi, que ajudam a definir as tend\u00eancias no mercado asi\u00e1tico, as molduras SATO s\u00e3o comercializadas sob o nome SATO & Eque M.<\/p>\n\n\n\n

Talvez seja exatamente disso que esta nova era precisa: n\u00e3o mais uma marca a tentar criar uma personalidade, mas sim designers que j\u00e1 a possuam.<\/p>\n\n\n\n

Uma silhueta pode ser copiada. Uma f\u00e1brica pode ser encontrada. O acetato pode ser adquirido. As campanhas podem ser estudadas e a linguagem pode ser imitada. Mas h\u00e1 uma coisa que continua a ser extraordinariamente dif\u00edcil de reproduzir: a forma como algu\u00e9m v\u00ea as coisas.<\/p>\n\n\n\n

\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Julien Couture \u2013 Lunetterie G\u00e9n\u00e9rale: nenhum pormenor \u00e9 secund\u00e1rio<\/strong>.<\/h2>\n\n\n\n

Passe tempo suficiente no mundo de Lunetterie G\u00e9n\u00e9rale<\/a> e, com o tempo, deixas de te fixares apenas nos fotogramas.<\/p>\n\n\n\n

Come\u00e7amos a ver cinema, Art D\u00e9co, T\u00f3quio, M\u00f3naco, avia\u00e7\u00e3o e nostalgia. Julien Couture recorre a refer\u00eancias que poderiam facilmente parecer desconexas e une-as num \u00fanico universo coerente.<\/p>\n\n\n\n

As campanhas n\u00e3o parecem fotografias de produto. Parecem cenas. H\u00e1 atmosfera, elenco, local de filmagem, styling e tipografia. Os \u00f3culos fazem parte da hist\u00f3ria; n\u00e3o s\u00e3o a hist\u00f3ria toda.<\/p>\n\n\n\n

Essa distin\u00e7\u00e3o \u00e9 importante. Muitas marcas conseguem criar uma campanha bonita. Criar uma linguagem visual que as pessoas reconhe\u00e7am antes mesmo de verem o log\u00f3tipo \u00e9 algo completamente diferente.<\/p>\n\n\n\n

Depois, h\u00e1 o caso.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

O Julien passou cerca de 16 meses a desenvolv\u00ea-lo \u2014 n\u00e3o um quadro, mas uma caixa. Alum\u00ednio anodizado, couro, constru\u00e7\u00e3o e propor\u00e7\u00f5es: 16 meses dedicados a aperfei\u00e7oar algo que muitas marcas considerariam apenas uma embalagem.<\/p>\n\n\n\n

\u00c0 primeira vista, isso pode parecer exagerado. No universo de Julien, faz todo o sentido. Se cada pormenor contribui para a hist\u00f3ria, n\u00e3o h\u00e1 pormenores secund\u00e1rios.<\/p>\n\n\n\n

Essa \u00e9 a diferen\u00e7a entre a cria\u00e7\u00e3o de uma marca e a constru\u00e7\u00e3o de um universo. A cria\u00e7\u00e3o de uma marca diz-nos quem \u00e9s. A constru\u00e7\u00e3o de um universo faz-nos sentir isso.<\/p>\n\n\n\n

\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Andra Simina \u2013 Os Outros \u00d3culos: que a engenharia acompanhe a evolu\u00e7\u00e3o<\/strong>.<\/h2>\n\n\n\n

Depois, h\u00e1 a Andra. Tem uma energia completamente diferente. Os outros \u00f3culos<\/a> parece mais preciso. Arquitet\u00f3nico. T\u00e9cnico. Quase industrial.<\/p>\n\n\n\n

Transforma \u00f3culos funcionais em pe\u00e7as de design colecion\u00e1veis, aliando a moda ao desempenho no dia a dia. A The Other Glasses \u00e9 um est\u00fadio criativo que combina arte, tecnologia e engenharia para ultrapassar os limites do design de \u00f3culos.<\/p>\n\n\n\n

H\u00e1 beleza nisso, mas essa beleza parece mais concebida do que decorada. E \u00e9 a\u00ed que a Andra se torna particularmente interessante.<\/p>\n\n\n\n

Ela n\u00e3o parece interessada em escolher entre design e funcionalidade.<\/strong> Ela quer as duas coisas.<\/p>\n\n\n\n

Quando o tit\u00e2nio se revelou um desafio para a constru\u00e7\u00e3o exigida pelos seus projetos, a solu\u00e7\u00e3o \u00f3bvia teria sido alterar o projeto, simplificar a produ\u00e7\u00e3o, proteger a margem de lucro e seguir em frente.<\/p>\n\n\n\n

Ela seguiu na dire\u00e7\u00e3o oposta. <\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

A Andra procurou a solu\u00e7\u00e3o adequada em termos de soldadura e constru\u00e7\u00e3o para que o design original pudesse ser mantido, mesmo que faz\u00ea-lo da forma correta custasse mais. Isto pode parecer uma hist\u00f3ria de produ\u00e7\u00e3o sem grande import\u00e2ncia. Mas n\u00e3o \u00e9. \u00c9 uma filosofia.<\/p>\n\n\n\n

Todos gostam de falar de design sem concess\u00f5es, at\u00e9 que a concess\u00e3o se torne conveniente. At\u00e9 que a produ\u00e7\u00e3o se torne complicada, as margens diminuam e algu\u00e9m apresente uma op\u00e7\u00e3o mais barata.<\/p>\n\n\n\n

A Andra escolheu a ideia. E, assim que compreendemos isso, come\u00e7amos a ver a mesma mentalidade em todo o lado. Os componentes personalizados. Os mecanismos. A geometria. A rela\u00e7\u00e3o entre o tit\u00e2nio e o acetato.<\/p>\n\n\n\n

E, sobretudo, as imagens.<\/p>\n\n\n\n

Nas campanhas da The Other Glasses, as arma\u00e7\u00f5es n\u00e3o s\u00e3o tratadas como mercadoria. S\u00e3o tratadas quase como esculturas. Os rostos transformam-se em paisagens, a luz torna-se mat\u00e9ria e o espa\u00e7o negativo passa a fazer parte da composi\u00e7\u00e3o. <\/p>\n\n\n\n

O produto, a fotografia e a engenharia falam todos a mesma l\u00edngua. Nunca se recorre a cen\u00e1rios elaborados ou adere\u00e7os para criar uma imagem de prest\u00edgio.<\/p>\n\n\n\n

N\u00e3o se nota que tenha sido acrescentado nada posteriormente.<\/p>\n\n\n\n

Isso \u00e9 identidade.<\/p>\n\n\n\n

\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Carlo SESTINI: Luxo discreto na sua forma mais pura.<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Com Sestini<\/a>, \u00e9 quase imposs\u00edvel separar o fundador da marca.<\/p>\n\n\n\n

Basta olhar para a imagem p\u00fablica de Carlo, o seu estilo pessoal, o seu guarda-roupa e o seu universo visual cuidadosamente concebido para que a liga\u00e7\u00e3o se torne evidente. A marca n\u00e3o parece ter sido criada em fun\u00e7\u00e3o de um p\u00fablico-alvo espec\u00edfico. Parece antes uma extens\u00e3o do olhar do seu fundador.<\/p>\n\n\n\n

Carlo traduz o seu pr\u00f3prio mundo para Sestini.<\/p>\n\n\n\n

Isto torna-se particularmente evidente na embalagem. A caixa n\u00e3o \u00e9 tratada como algo que se limita a proteger a arma\u00e7\u00e3o. Cria um ritual em torno da sua descoberta. Os materiais, as cores, as propor\u00e7\u00f5es e a apresenta\u00e7\u00e3o s\u00e3o considerados com a mesma precis\u00e3o que os pr\u00f3prios \u00f3culos, resultando numa das experi\u00eancias mais elaboradas que se podem encontrar no mundo dos \u00f3culos independentes.<\/p>\n\n\n\n

A aten\u00e7\u00e3o aos detalhes nunca parece ser fruto do acaso.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

As arma\u00e7\u00f5es, por si s\u00f3, mant\u00eam-se s\u00f3brias: silhuetas cl\u00e1ssicas, linhas simples e refer\u00eancias subtis a outra \u00e9poca. Evocam o lazer aristocr\u00e1tico e a eleg\u00e2ncia de objetos concebidos para perdurar, sem se tornarem trajes do passado.<\/p>\n\n\n\n

Sestini tem vontade de passar o ver\u00e3o na Costa Amalfitana e o inverno em St. Moritz. Dois destinos, duas esta\u00e7\u00f5es, mas a mesma sensibilidade refinada. Trata-se menos de nostalgia e mais de uma forma de viagem no tempo, vista atrav\u00e9s de uma perspetiva italiana contempor\u00e2nea.<\/p>\n\n\n\n

\u00c9 isso que faz com que a marca seja o \u00abluxo discreto\u00bb na sua forma mais pura. N\u00e3o precisa de criar prest\u00edgio atrav\u00e9s do espet\u00e1culo. O seu valor \u00e9 transmitido atrav\u00e9s dos materiais, do trabalho artesanal, das propor\u00e7\u00f5es e da coer\u00eancia do universo que envolve o produto.<\/p>\n\n\n\n

O log\u00f3tipo n\u00e3o cria o mundo. \u00c9 o mundo que d\u00e1 sentido ao log\u00f3tipo.<\/p>\n\n\n\n

Isso n\u00e3o \u00e9 apenas uma quest\u00e3o de imagem de marca. \u00c9 uma quest\u00e3o de autoria.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n
\n\n\n\n

Est\u00e9ticas diferentes, convic\u00e7\u00e3o comum<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Kevin Godart-Elbaz. Julien Couture. Andra Simina, Carlo Sestini: quatro designers. Quatro personalidades. Quase nenhuma est\u00e9tica em comum. Perfeito.<\/p>\n\n\n\n

Porque este movimento n\u00e3o \u00e9 mais uma tend\u00eancia. N\u00e3o se trata de acetato espesso, tit\u00e2nio ou qualquer outra cor que, de repente, apare\u00e7a em todos os rel\u00f3gios na pr\u00f3xima esta\u00e7\u00e3o. \u00c9 algo muito mais dif\u00edcil de criar: um ponto de vista.<\/p>\n\n\n\n

O olhar do Kevin. A obsess\u00e3o cinematogr\u00e1fica do Julien. A recusa da Andra em deixar que a engenharia imponha limites \u00e0 sua imagina\u00e7\u00e3o. O instinto do Carlo para transformar o gosto pessoal num mundo inteiro.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Os seus produtos n\u00e3o precisam de ser parecidos. A sua convic\u00e7\u00e3o, sim.<\/p>\n\n\n\n

E essa convic\u00e7\u00e3o est\u00e1 a criar um impulso.<\/p>\n\n\n\n

Uma marca revoluciona a forma como os \u00f3culos s\u00e3o fotografados. Depois, surge outra, e mais outra. Algu\u00e9m transforma a embalagem numa parte da identidade da marca e, de repente, todos se lembram de que a embalagem existe. Surge uma tipografia espec\u00edfica, seguida de uma atitude espec\u00edfica e de uma forma espec\u00edfica de falar sobre o produto.<\/p>\n\n\n\n

D\u00e1-lhe uma oportunidade. As refer\u00eancias v\u00e3o-se espalhando.<\/p>\n\n\n\n

N\u00e3o h\u00e1 nada de errado com a influ\u00eancia. \u00c9 assim que a cultura evolui: algu\u00e9m introduz uma linguagem, outra pessoa interpreta-a e mais outra leva-a para um novo patamar. Por fim, por\u00e9m, algu\u00e9m limita-se a repetir a frase e a assinar o seu nome no final.<\/p>\n\n\n\n

\u00c9 essa a diferen\u00e7a.<\/p>\n\n\n\n

Cheg\u00e1mos a um ponto em que j\u00e1 n\u00e3o basta fazer uma moldura bonita. Os materiais s\u00e3o extraordin\u00e1rios. As f\u00e1bricas s\u00e3o extraordin\u00e1rias. O trabalho artesanal \u00e9 extraordin\u00e1rio. Mas a excel\u00eancia tornou-se o requisito m\u00ednimo.<\/p>\n\n\n\n

A perspetiva \u00e9 o que faz a diferen\u00e7a. Gosto. Convic\u00e7\u00e3o. Personalidade. A capacidade de utilizar os mesmos materiais que est\u00e3o ao alcance de todos e criar algo que parece que s\u00f3 poderia ter vindo de ti.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Talvez seja essa a verdadeira mudan\u00e7a. A quest\u00e3o j\u00e1 n\u00e3o \u00e9:, \u201cO que \u00e9 que o mercado procura?\u201d <\/strong>\u00c9, \u201cO que \u00e9 que queremos lan\u00e7ar no mercado?\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Uma pergunta segue a cultura. A outra tem a oportunidade de a criar.<\/p>\n\n\n\n

Fica atento aos detalhes e a quem ser\u00e1 o pr\u00f3ximo a ser copiado<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

A ind\u00fastria dos \u00f3culos n\u00e3o est\u00e1 a mudar da noite para o dia. No entanto, a sua atitude est\u00e1 a mudar. A sua linguagem est\u00e1 a mudar. A sua compreens\u00e3o do que uma marca pode ser est\u00e1 a mudar. E, algures por baixo de tudo isto, algo que andava em falta h\u00e1 algum tempo est\u00e1 a regressar: a paix\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n

N\u00e3o a paix\u00e3o como um termo de marketing, mas a paix\u00e3o enquanto competi\u00e7\u00e3o, orgulho, experimenta\u00e7\u00e3o e obsess\u00e3o. O desejo de criar algo que realmente tenha import\u00e2ncia.<\/p>\n\n\n\n

Talvez ainda n\u00e3o estejamos a assistir ao in\u00edcio da nova era. Talvez estejamos a assistir \u00e0 tens\u00e3o que a antecede.<\/p>\n\n\n\n

Se quisermos saber para onde se dirige o setor dos \u00f3culos, talvez dev\u00eassemos deixar de olhar para quem est\u00e1 a dar mais nas vistas e come\u00e7ar a observar em quem \u00e9 que todos os outros come\u00e7am a assemelhar-se.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Editado por Maya M.<\/em><\/p>\n\n\n\n

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