Gli occhiali sono il nuovo streetwear - e Joel Brück l'ha visto per primo

Per anni, l'industria dell'occhialeria si è posta silenziosamente una domanda un tempo riservata alle sneakers e allo streetwear: può l'ottica evolversi in una vera forza culturale? Oggi i segnali sono impossibili da ignorare. Gli operatori globali si stanno allineando con artisti influenti come Travis Scott e A$AP Rocky, e di inserire l'occhiale nel linguaggio della cultura contemporanea. Ma molto prima che i consigli di amministrazione ne individuassero l'opportunità, stava già prendendo forma un movimento più organico, costruito non su piani strategici, ma sull'istinto, la vicinanza e l'autenticità.

Al centro di questo spostamento c'è Joel Brück, una figura che ha ridefinito in modo silenzioso ciò che gli occhiali rappresentano all'interno dell'ecosistema urbano. Attraverso il suo lavoro presso Città Optikhaus, Il suo lavoro si è spinto oltre le convenzioni della tradizionale vendita al dettaglio di occhiali, trasformandola in uno spazio culturale curato in cui si intersecano moda, musica e identità. La sua influenza non si è manifestata attraverso campagne o collaborazioni calcolate, ma grazie a relazioni reali che hanno portato montature distintive, spesso uniche, su artisti come Cee centrale e Drake in un'epoca in cui gli occhiali erano ancora considerati per lo più funzionali.

Ciò che distingue questa storia non è solo il tempismo, ma l'intenzione. Mentre gran parte del settore sta abbracciando solo ora la personalizzazione, l'esclusività e la narrazione, questi principi sono stati incorporati nell'approccio di Joel Brück per oltre un decennio. Dal pioniere dei pezzi su misura di Cartier alla creazione di una clientela che comprende icone mondiali come Bruno Mars, Il suo lavoro riflette una comprensione più profonda: la cultura non può essere prodotta, deve essere vissuta. In questa conversazione senza filtri, l'autore delinea la filosofia, la disciplina e la visione alla base di un movimento che potrebbe definire la prossima era dell'occhialeria.

Lei ha portato un'energia particolare nel settore ottico, fondendo gli occhiali con elementi di cultura urbana. Come è iniziato il suo percorso in questo settore?

Sono cresciuta con gli occhiali, che hanno sempre fatto parte del mio ambiente. Mio padre era un ottico, quindi sono stato esposto al settore fin da piccolo.

Tuttavia, non ho mai pensato di diventare un ottico tradizionale. Fin dall'inizio ero più attratto dalla moda, dalla musica e dalla cultura.

A quel tempo, gli occhiali erano ancora percepiti come un prodotto puramente funzionale. Per me questa era una chiara limitazione.

Quando l'occhiale ha iniziato a trasformarsi in una vera e propria dichiarazione di moda, ho capito che c'era un vuoto e, soprattutto, un'opportunità.

Non volevo semplicemente seguire il settore, ma cambiare il modo in cui le persone percepiscono gli occhiali. Questa mentalità guida ancora oggi tutto ciò che faccio.

City Optikhaus è diventata una delle destinazioni ottiche più conosciute in Europa. Come è nato il concetto e quali sono stati i momenti chiave che ne hanno determinato la crescita?

City Optikhaus è diventata ciò che è oggi perché non ci siamo mai posizionati come un negozio di ottica tradizionale.

Fin dall'inizio, ci siamo consapevolmente allontanati dai concetti classici dell'ottica, concentrandoci invece sulla cura, sull'esclusività e su una chiara visione estetica.

Un passo importante è stato quello di essere stati, circa dieci anni fa, tra i primi negozi di ottica in Germania a introdurre l'occhialeria personalizzata, in particolare con pezzi Cartier individualizzati.

All'epoca eravamo pionieri in molte aree, sia che si trattasse di colori e forme di lenti uniche, sia che si trattasse di perfezionamenti come i dettagli a diamante. Quello che oggi è considerato un chiaro trend è qualcosa che abbiamo stabilito presto.

I nostri legami con artisti come Luciano, Reezy o Rampa, e a livello internazionale con clienti come Central Cee, Drake o Bruno Mars, non sono mai stati qualcosa che abbiamo perseguito attivamente, ma si sono sviluppati naturalmente perché le persone giuste hanno riconosciuto ciò che stavamo costruendo.

L'apertura del nostro flagship store di Berlino è stato il passo successivo più importante per portare questa visione a livello internazionale.

A questo punto, non siamo più solo un negozio, ma un punto di riferimento in questo spazio.

Data la sua forte visione curatoriale, ha mai pensato di lanciare un suo marchio di occhiali?

Ora siamo esattamente a quel punto.

Dopo oltre 15 anni di attività nel settore e tre anni di intenso sviluppo, lanceremo il nostro marchio, Joël Laville, quest'estate.

Per me non si è trattato semplicemente di creare un altro marchio. Mi sono preso il tempo necessario per sviluppare qualcosa che riflettesse veramente i miei standard in ogni aspetto, dal design ai materiali, fino ai più piccoli dettagli.

È il risultato dell'esperienza, dell'ambizione e di una visione molto chiara di ciò che gli occhiali moderni dovrebbero essere oggi.

Come valuta lo stato attuale del mercato dell'occhialeria, sia dal punto di vista del retail che da quello culturale?

Il mercato è attualmente molto dinamico, ma si sentono anche molti giudizi negativi, soprattutto per quanto riguarda le vendite e le prestazioni.

Tuttavia, credo che questo non dipenda tanto dal mercato in sé, quanto dal fatto che molti negozi non sanno veramente cosa rappresentano.

Oggi non è più sufficiente vendere semplicemente dei prodotti. È necessario avere un concetto chiaro, un'identità forte e una posizione di rilievo.

I clienti sono diventati molto più consapevoli e selettivi. Non comprano più solo un prodotto, ma scelgono marchi che rappresentano qualcosa.

Credo che i marchi che avranno successo siano quelli che hanno una visione chiara e la coerenza per realizzarla.

Vi capita spesso di lavorare a stretto contatto con personaggi di alto profilo, fornendo loro occhiali di qualità. Quanto sono importanti la credibilità e la fiducia quando si opera a questo livello del settore?

La fiducia è assolutamente essenziale in questo spazio.

Persone come Drake o Central Cee non vengono da voi solo per un prodotto, ma perché si fidano del vostro occhio, del vostro gusto e della vostra comprensione della loro identità.

Si tratta di precisione, discrezione e coerenza.

Per me è fondamentale incontrare tutti allo stesso livello, indipendentemente dalla grandezza del loro nome.

Questo è un aspetto che le persone apprezzano molto, perché non sembra una situazione di vendita tradizionale, ma più una consultazione tra pari.

Nel corso del tempo, questo ha portato a molti rapporti stretti e, in alcuni casi, anche personali.

Guardando al futuro, come vede evolversi l'industria ottica nei prossimi anni?

Credo che nei prossimi anni il settore continuerà a orientarsi fortemente verso l'individualità e l'esperienza.

Ci saranno sempre prodotti standard, ma l'attenzione si sta chiaramente spostando verso le collezioni limitate, la personalizzazione e la consulenza personale.

Allo stesso tempo, servizi come gli appuntamenti privati e le esperienze internazionali dei VIP diventeranno sempre più importanti, e questo fa già parte del nostro modo di operare oggi.

In che misura ritiene che i social media stiano ridisegnando il panorama dell'occhialeria, sia in termini di branding che di comportamento dei consumatori?

I social media hanno trasformato completamente il settore.

Ci ha permesso di costruire una presenza globale senza fare affidamento sulle strutture tradizionali.

Allo stesso tempo, ha reso tutto più trasparente: non è più possibile falsificare l'identità.

O si ha una visione chiara e un linguaggio visivo forte, o ci si perde nel rumore.

Per noi non si è mai trattato solo di mostrare prodotti, ma di creare un mondo di cui le persone vogliono far parte.

Conclusione

Se l'ultimo decennio è appartenuto alle sneakers e allo streetwear, il prossimo potrebbe appartenere agli occhiali e le basi sono già pronte. Quella che un tempo era una categoria puramente funzionale sta rapidamente diventando un veicolo di identità, status ed espressione culturale. Il cambiamento a cui assistiamo oggi rispecchia i primi giorni di un movimento che avrebbe poi ridefinito la moda globale.

Cifre come Joel Brück, non stanno semplicemente partecipando a questa evoluzione, ma la stanno plasmando. Senza appoggi aziendali o budget gonfiati, ma grazie alla visione, alla coerenza e alla credibilità, hanno gettato le basi per quello che sta emergendo come un fenomeno globale.

Mentre il settore accelera verso un futuro definito dall'individualità, dalla cura e dall'esperienza, una cosa diventa chiara: i veri movimenti culturali non partono dall'alto, ma nascono dall'interno. E quando il mondo si mette al passo, i pionieri sono già avanti.