{"id":1904,"date":"2025-09-08T23:22:49","date_gmt":"2025-09-08T23:22:49","guid":{"rendered":"https:\/\/curatedoptics.com\/?p=1904"},"modified":"2026-03-02T17:03:23","modified_gmt":"2026-03-02T17:03:23","slug":"das-fremde-wieder-sichtbar-machen-wie-paloceras-die-regeln-fur-brillen-neu-schreibt","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/making-the-strange-visible-again-how-paloceras-is-rewriting-the-rules-of-eyewear\/","title":{"rendered":"\u201cDas Fremde wieder sichtbar machen\u201d: Wie Paloceras die Regeln f\u00fcr Brillen neu schreibt"},"content":{"rendered":"

In einer Branche, in der Geschwindigkeit und Skalierbarkeit oft wichtiger sind als Experimentierfreude, Paloceras<\/a> hat einen anderen Weg eingeschlagen. Gegr\u00fcndet von zwei Designern, die sich w\u00e4hrend eines Masterstudiums an der ECAL in der Schweiz kennengelernt haben, ist die Marke ein Zeugnis f\u00fcr die Kraft des Handwerks, der Neugier und der Erz\u00e4hlung. Ihre Brillenfassungen sind skulptural, vielschichtig und kompromisslos - weniger f\u00fcr die Optimierung des Massenmarktes als vielmehr als lebendige Objekte konzipiert, die der Brille ihre Fantasie zur\u00fcckgeben.<\/p>\n\n\n\n

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Curated Optics hat sich mit den Gr\u00fcndern von Paloceras zusammengesetzt, um \u00fcber ihre Urspr\u00fcnge und Herausforderungen zu sprechen und dar\u00fcber, was es bedeutet, vorsichtig zu wachsen, ohne die Seltenheit zu verlieren.<\/p>\n\n\n\n

1. Paloceras steht f\u00fcr Handwerkskunst und Individualit\u00e4t. K\u00f6nnen Sie uns etwas \u00fcber die Geschichte hinter der Marke erz\u00e4hlen und wie Sie und Mika als Mitbegr\u00fcnder zusammenkamen?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Paloceras sollte nie einer Vorlage folgen. Es begann w\u00e4hrend eines Masterstudiums an der ECAL in der Schweiz, wo ich mich mit Brillen und anderen Objekten besch\u00e4ftigte und Mika, meinen Mitbegr\u00fcnder, traf. Er kam aus dem Bereich des digitalen Designs, ich aus einem eher praktischen Bereich. Er bewegte sich in Richtung des Physischen, ich in Richtung des Digitalen. Wir haben uns in der Mitte getroffen. <\/p>\n\n\n\n

Wir begannen, gemeinsam zu zeichnen, tauschten nach dem Unterricht unsere Gedanken aus und verstrickten uns in seltsame Gespr\u00e4che, die immer wieder auf Objekte zur\u00fcckkamen. Schlie\u00dflich dachten wir, was w\u00e4re, wenn wir das einfach tun w\u00fcrden?<\/p>\n\n\n\n

Der Name entstand, als Mika in einem Park in Lausanne spazieren ging und Schmetterlinge sah. Er erinnerte sich an den lateinischen Begriff Rhopalocera, lie\u00df das \u201cRho\u201d weg, f\u00fcgte ein \u201cs\u201d hinzu und schon war Paloceras geboren. Wir trafen uns sp\u00e4ter in einem kleinen afrikanischen Caf\u00e9 und trugen den Namen an Ort und Stelle ein. Zu diesem Zeitpunkt gab es noch keine Rahmen, keinen Pebble, nur eine Idee und einen Namen.<\/p>\n\n\n\n

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2. Was war die gr\u00f6\u00dfte Herausforderung beim Aufbau von Paloceras als Unternehmen - Beschaffung, Produktion, Vertrieb oder Markenpositionierung?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Die Lieferkette davon zu \u00fcberzeugen, uns ernst zu nehmen. Unsere Formen entsprachen nicht der Logik der Branche. Die Volumina waren aufgebl\u00e4ht, die Laminierung war komplex, die Farben mehrschichtig und seltsam. Die meisten Fabriken lehnten uns ab.<\/p>\n\n\n\n

Schlie\u00dflich ging ich nach Shenzhen, um kleinere, experimentierfreudige Hersteller zu treffen. Dadurch wurden wir in die Lage versetzt, echte Objekte in gro\u00dfem Ma\u00dfstab zu produzieren, wenn auch immer noch in kleinen Chargen und von Hand nachbearbeitet, um unsere Qualit\u00e4tsstandards zu erf\u00fcllen.<\/p>\n\n\n\n

3. Gr\u00f6\u00dfere Formate erh\u00f6hen die Produktionskosten - wie verschiebt sich dadurch das Gleichgewicht zwischen Exklusivit\u00e4t und Zug\u00e4nglichkeit?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Unsere Fassungen sind kostbar. Wir verwenden nur selten Acetat aus dem Lagerbestand, und die meisten Farben werden nach Ma\u00df laminiert, in kleinen Serien hergestellt und oft nie wiederholt. Wir arbeiten nicht mit Volumen, denn f\u00fcr mich gilt: weniger Volumen = mehr Magie.Die Formen sind skulptural, aber niemals abstrakt. Sie sind immer noch daf\u00fcr gedacht, getragen zu werden, das m\u00fcssen sie auch. Sie sind keine Ausstellungsst\u00fccke, sondern allt\u00e4gliche Objekte mit Pr\u00e4senz: absichtlich, pr\u00e4zise und daf\u00fcr gemacht, auf dem Gesicht zu leben.<\/p>\n\n\n\n

Wir sind immer noch dabei, die richtige Balance zwischen exklusiv und zug\u00e4nglich zu finden. Es gibt eine starke Nachfrage, aber wir wollen das Ritual der Herstellung nicht gef\u00e4hrden. Wir wachsen also vorsichtig, indem wir den Zugang erweitern, ohne die Bedeutung zu verw\u00e4ssern.<\/p>\n\n\n\n

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4. Ihre Online-Plattform spielt eine zentrale Rolle dabei, wie Kunden Paloceras entdecken. Wie kommunizieren Sie den handwerklichen Wert der Marke auf digitalem Wege, insbesondere wenn die Personalisierung ein so wichtiges Element ist?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Nat\u00fcrlich machen wir gehobene Fotoshootings, aber wir zeigen auch rohe Details: Acetatbl\u00e4tter, Polierreste, Harzabdr\u00fccke. Wir legen den Herstellungsprozess offen, aber wir umrahmen ihn wie einen Mythos.<\/p>\n\n\n\n

BTS sicher, aber es geht mehr darum, eine Ebene der Magie hinzuzuf\u00fcgen. Das Gef\u00fchl sollte beginnen, bevor der Rahmen \u00fcberhaupt da ist. Es geht darum, die Vorstellungskraft in die Brillen zur\u00fcckzubringen, den Sinn f\u00fcr Erz\u00e4hlungen und materielle Poesie wiederherzustellen. Das Gef\u00fchl sollte beginnen, bevor das Gestell \u00fcberhaupt da ist.<\/p>\n\n\n\n

Wir betrachten die digitale Welt als einen sensorischen Raum, nicht nur als einen Verkaufskanal. Die Art und Weise, wie man sich darin bewegt, sollte sich anf\u00fchlen, als w\u00e4re man bereits in der Welt des Objekts.<\/p>\n\n\n\n

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5. Welche Rolle spielen Kundenfeedback und Daten bei der Gestaltung k\u00fcnftiger Kollektionen oder Produktinnovationen?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Reaktionen sind wichtig, ja, aber wir achten mehr auf den Ton als auf Zahlen. Wenn jemand sagt: \u201cDas verankert mich in der Gegenwart\u201d oder \u201cDas hat mich an einen Traum erinnert, den ich hatte\u201d, dann kommt das an.<\/p>\n\n\n\n

Wir lassen uns von R\u00fcckmeldungen leiten, vor allem, wenn sie sich mit einer Vermutung decken, die wir bereits hatten.<\/p>\n\n\n\n

Aber bei unserem n\u00e4chsten Schritt geht es selten darum, was funktioniert hat. Es geht um das, was noch fehlt. Die Form am Rande der Dinge. Die Idee, die darauf wartet, dass man sich an sie erinnert.<\/p>\n\n\n\n

6. Sehen Sie die M\u00f6glichkeit, dass Paloceras in den Gro\u00df- oder Einzelhandel expandiert, oder ziehen Sie es vor, sich weiterhin auf das Direct-to-Consumer-Modell zu konzentrieren?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Wir haben mit dem Direktvertrieb begonnen, aber das Interesse der Einzelh\u00e4ndler ist stetig gewachsen. Wir sind jetzt in \u00fcber 50 Gesch\u00e4ften weltweit vertreten: von Framed Ewe in den USA bis zu Shade & Co in S\u00fcdafrika und Fokus Fokus<\/a> in Frankreich.<\/p>\n\n\n\n

Wir sind w\u00e4hlerisch und suchen nach Gesch\u00e4ften, die Nuancen verstehen. Beim Vertrieb geht es f\u00fcr mich um Beziehungen, nicht nur um Reichweite.<\/p>\n\n\n\n

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7. Was sehen Sie als Kreativer und Gr\u00fcnder als die wichtigsten Priorit\u00e4ten f\u00fcr Paloceras in den kommenden Jahren an - Designinnovation, Nachhaltigkeit, neue M\u00e4rkte oder etwas ganz anderes?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Die Einrichtung einer Mikrofabrik in Helsinki, um Prototypen intern herzustellen und unsere Entwicklungszyklen von Monaten auf Tage zu verk\u00fcrzen. Das ist ein wichtiger Schritt, der in diesem Moment stattfindet und noch vor Ende des Jahres starten soll.<\/p>\n\n\n\n

Gleichzeitig strukturieren und erweitern wir unser Vertriebsnetz: Wir erschlie\u00dfen neue M\u00e4rkte in Asien, den Benelux-L\u00e4ndern, der Schweiz und in Kanada, meinem Heimatland. Die Produktion wird begrenzt bleiben, aber der Zugang wird erweitert. Das Ziel ist es, Paloceras zug\u00e4nglich zu machen, ohne seine Seltenheit zu verlieren.

Und vor allem werden wir durch unser Design immer wieder f\u00fcr Erneuerung sorgen. Wir sind nicht hier, um zu imitieren oder zu optimieren, davon gibt es in der Brillenwelt genug. Wir sind hier, um das Fremde wieder sichtbar zu machen, um Raum f\u00fcr Objekte zu schaffen, die sich lebendig anf\u00fchlen. Das ist unsere Achse, alles andere dreht sich um sie.<\/p>\n\n\n\n

8. Wer ist Ihr Zielpublikum und wie w\u00fcrden Sie es beschreiben? Wer sind die Kunden, die Ihre Brillenfassungen tragen - k\u00f6nnen Sie uns sagen, welche Art von Kunden Sie sich bei der Gestaltung vorstellen?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Ich glaube nicht, dass es einen bestimmten Typus gibt. Wir haben unsere Rahmen bei DJs, klassischen Musikern, Stylisten, Architekten, Anw\u00e4lten und Drag-Performern gesehen.<\/p>\n\n\n\n

Ich denke, was sie gemeinsam haben, ist Neugierde. Sie wollen etwas, das sich durchdacht anf\u00fchlt, ein wenig seltsam und sehr pers\u00f6nlich. Ich glaube nicht, dass ich f\u00fcr eine Persona entwerfe, ich entwerfe (oder enth\u00fclle) das Objekt und die richtigen Leute finden es.<\/p>\n\n\n\n

9. K\u00f6nnen Ihre Fassungen auch als optische Brillen verwendet werden, oder sind sie ausschlie\u00dflich als Sonnenbrillen gedacht?<\/strong> <\/p>\n\n\n\n

Auf jeden Fall, aber mit Vorsicht. Die aktuelle Pebble-Kollektion ist fett und aufgebl\u00e4ht, was die Anpassung von RX-Gl\u00e4sern komplexer macht. Viele unserer optischen Partner tun dies erfolgreich, aber es erfordert Pr\u00e4zision und sollte von erfahrenen H\u00e4nden durchgef\u00fchrt werden.<\/p>\n\n\n\n

Unsere zweite Kollektion, die noch vor Ende des Jahres erscheinen wird, wurde von Grund auf f\u00fcr die Optik entwickelt. Der gleiche skulpturale Geist, aber voll RX-ready direkt aus der Box.<\/p>\n\n\n\n

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10. K\u00f6nnen Sie uns einen Einblick geben, wie viele Rahmen Sie j\u00e4hrlich produzieren und verkaufen? Wie schaffen Sie das Gleichgewicht zwischen begrenzter Produktion und steigender Nachfrage?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Wir haben mit keinerlei Inventar angefangen, nur mit ein paar Prototypen und einer Idee. Heute wird die Kollektion weltweit versandt und von Partnern auf der ganzen Welt vertrieben. Es gibt keine traditionellen saisonalen Modelle oder Markterwartungen. Die meisten unserer Drops liegen zwischen 50 und 300 St\u00fcck pro Farbe. Einige sind sogar noch kleiner. Die Produktion bleibt streng kontrolliert, nichts wird \u00fcberproduziert. Jeder Rahmen wird in kleinen Auflagen herausgegeben und so gestaltet, dass er sich einzigartig anf\u00fchlt. Wenn er weg ist, kommt er vielleicht nicht wieder.<\/p>\n\n\n\n

Dieser Ansatz wird st\u00e4ndig verfeinert. Das Wachstum erfolgt verantwortungsbewusst und reaktiv, nicht nur als Reaktion auf die Nachfrage, sondern im Einklang mit Rhythmus und Absicht.<\/p>\n\n\n\n

Schlussfolgerung: Eine Zukunft, die auf Seltenheit und Erneuerung beruht<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Paloceras<\/a> hat sich von einer fl\u00fcchtigen Idee in Lausanne zu einem globalen Namen entwickelt, der an 50 Standorten weltweit vertreten ist. Doch die Gr\u00fcnder widerstehen dem Sog der Massenproduktion, indem sie Knappheit und Intentionalit\u00e4t in den Mittelpunkt ihres Handelns stellen. Mit einer Mikro-Manufaktur in Helsinki, der Expansion in neue M\u00e4rkte und optisch ansprechenden Kollektionen am Horizont baut die Marke weiter vorsichtig auf. Paloceras ist nicht hier, um zu replizieren oder zu optimieren, sondern um lebendige, skulpturale Brillenfassungen zu schaffen, die den Brillen ein Gef\u00fchl von Magie zur\u00fcckgeben und das Fremde wieder sichtbar machen.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"In einer Branche, in der Geschwindigkeit und Skalierbarkeit oft wichtiger sind als Experimentierfreude, hat Paloceras einen anderen Weg eingeschlagen. Gegr\u00fcndet...","protected":false},"author":2,"featured_media":1906,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"csco_singular_sidebar":"disabled","csco_page_header_type":"standard","csco_page_load_nextpost":"disabled","_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[60,7],"tags":[61,30],"class_list":{"0":"post-1904","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-interview","8":"category-new-entry","9":"tag-interview","10":"tag-new-entry","11":"cs-entry"},"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/curatedoptics.com\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/havanagoldvxwebp-scaled.webp","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1904","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1904"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1904\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1913,"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1904\/revisions\/1913"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1906"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1904"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1904"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/curatedoptics.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1904"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}